Los Frisos Decorativos

Desde el principio de la expresión artística en la Arquitectura la decoración ha sido una constante que revela los valores culturales y artísticos de cualquier sociedad.

Desde la Prehistoria la decoración nos acompaña no sólo como una forma más o menos estética de hacer más agradable el uso de los objetos sino que forma parte de todo un lenguaje reconocible y lleno de mensajes de una comunidad. A veces, relatan historias, que por el formato alargado y rectangular, hacen de la arquitectura y sus espacios un soporte para datos históricos testimoniales.

Así podemos reconocer estilos artísticos y también la descripción de los hábitos y costumbres. Se conforma así en la decoración de paredes, dinteles, columnas, pilares, lugares de paso, objetos de uso cotidianos un testigo de la sociedad que los crea.

En este sentido os dejo un enlace de  Joaquín Lorda en la página de la  Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra que explica muy bien la historia del ornamento y sus motivos principales.

Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra. Historia de la Arquitectura

ACTIVIDAD 7: Análisis de formas y estructuras. Encaje al carboncillo.

Vamos a realizar el análisis y posterior acabado de los modelos del natural propuestos. Para ello nos serviremos de la estatuaria de la Escuela de Arte y de la iluminación de los focos. Muy importante es escoger los modelos y su iluminación correcta de modo que no se produzcan extraños efectos que luego aparecerán en nuestro dibujo.
Utilizaremos como soporte los cuadernos que venimos usando para venir a clase. Y como técnica la del carboncillo, para lo que vamos a necesitar:

• carboncillos finos y gruesos
• goma de borrar maleable
• papel de lija
• trapo
• difuminos finos y gruesos
• fijador final para que el carbón no se caiga del papel
• lápiz carbón, también llamado compuesto, o tradicionalmente Conté, (por la marca francesa, aunque existen en otras muchas marcas). Éste sólo se utilizará cuando el dibujo esté totalmente terminado para unos retoques de contraste y alguna línea.

Se trata de seguir los pasos de análisis y acabado que describimos aquí:

Paso 1: Analizamos la estructura de ejes. Altura y anchura del modelo. No olvidamos analizar también las sombras, que de momento anotaremos con un fino rallado. Lu composición en el recuadro trazado inicialmente a lápìz en nuestro cuaderno debe quedar centrada o descentrada buscando la armonía. Es muy importante comparar medidas en el modelo y en nuestro cuaderno.

Establecemos las medidas en nuestro formato encuadrado. Altura y anchura

Encajamos los volúmenes principales en figuras geométricas simples

Anotamos también la extensión y forma de las sombras en el modelo. Propias y arrojadas

Paso 2: Rellenamos el fondo de un color casi uniforme y gris de carbón extendiéndolo con el trapo.

Relleno del fondo uniforme de gris carbón

Paso 3: Trabajamos sombras y fondo a la vez modelando finalmente los volúmenes.

Mar Monguió 1º Dorado

Sergio Varo 1º Dorado

Cecilia 1º Dorado

Cecilia 1º Dorado

Eduardo García 1º Ebanistería

Análisis de formas y estructuras. (Encaje)

Terminado el método de Betty Edwards abordamos ahora otra forma de aprender el dibujo, de pensar el dibujo como disciplina para la expresión. Seguiremos con el dibujo del natural pero ahora analizando las estructuras y formas geométricas de los modelos propuestos. Hemos empezado por la tradicional estatuaria.
Vamos a ver algunos ejemplos realizados a lápiz grafito en clase como primeras prácticas. Incluímos en el análisis el estudio de las sombras propias.



No evaluables pero sí muy interesantes para entender el concepto. En la próxima actividad lo haremos a mayor escala y con carboncillo componiendo la página entera.


Veamos estos otros ejemplos:

Ernesto Flores 1º Ebanistería

Ernesto Flores 1º Ebanistería

Sergio Varo 1º Dorado

Es muy importante comparar medidas en el modelo y que coincidan con las de nuestro dibujo

Soluciones del alumnado de vistas con acuarela

Os presento algunos resultados de este curso sobre las vistas con perspectiva que hemos realizado a la acuarela.

Mar Monguíó

Mar Monguió

ACTIVIDAD 6: Trabajando la perspectiva sin visor

En esta nueva actividad os propongo trabajar como hasta ahora con la única diferencia que ahora no transferimos la imagen al visor. Directamente en nuestro cuaderno, en el rectángulo de referencia, vamos a dibujar directamente la perspectiva que escojamos. El visor lo vamos a utilizar si es necesario sólo en el caso de que necesitemos saber los límites y bordes de nuestra perspectiva.

Después terminaremos a la acuarela o rotuladores nuestro dibujo aplicando uno o dos colores.

Y recordad al final subir los resultados en fotos a la carpeta compartida de Google Drive.

Algunos videos ejemplares

Materiales para traer los próximos días

Vamos a trabajar sobre los dibujos de la ACTIVIDAD 5: Método Betty Ewards. Dibujando el espacio con algunos materiales nuevos. Así que vamos a necesitar los siguientes. No significa que tengáis que compraros todos a la vez. Son todos opcionales, de momento.

-pinceles con depósito en el mango

-lápices acuarelables

-témperas

-lápices normales que venimos usando en clase

-barras de grafito

-rotuladores pincel tipo COPIC (para Manga japonés)

-carboncillo

-bolígrafos pilot

-tinta china líquida

-un círculo cromático